La douceur de vivre.

Seidmandorf,

Coburg,

Allemagne.

Rue eau-de-Robec,

Rouen.

Square Verdrel,

Rouen.

Fécamp,

bunker.

Sète.

Mon appareil photo fait des images magiques.

Le monde à l'envers.

LE MONDE À L'ENVERS

CARNAVALS ET MASCARADES D'EUROPE ET DE MÉDITERRANÉE

http://www.mucem.org/

Du 26 mars au 25 août 2014

Commissaire générale : Marie-Pascale Mallé

Commissaires associés : Françoise Dallemagne, Frédéric Mougenot

Scénographie : Massimo Quendolo et Léa Saïto

Co-production / itinérance : Musée International du Carnaval et du Masque à Binche (Belgique), partenaire de Mons 2015, capitale européenne de la culture

Au Maroc, les mascarades berbères ont été intégrées aux fêtes islamiques comme l’Achoura Matthieu Stricot

Dans les années 1960, on croyait pouvoir prédire la mort de Carnaval, réduit à une fête enfantine ou à une démonstration folklorique. Finalement, il n’en est rien. Cinquante ans plus tard, le Carnaval se porte bien. Partout, mascarades rurales et parades urbaines renaissent et se réinventent, cherchant à renouer avec des rites très anciens ou s’inspirant de formes revenues de très loin.

Le phénomène a pris une telle ampleur que le MuCEM s’y est d’abord intéressé sous la forme d’une« enquête-collecte » destinée à enrichir les collections. Devant l’intérêt des résultats de la recherche, il fut décidé d’organiser sous le titre « Le Monde à l’Envers » une exposition consacrée aux pratiques carnavalesques contemporaines.

Mais qu’est-ce que le carnaval ?

On regroupe aujourd’hui sous cette appellation des manifestations très différentes :

les parades urbaines, liées ou non au calendrier liturgique, anciennes ou récemment inventées

les mascarades rituelles de l'hiver, qui commençaient parfois à la Toussaint, caractérisaient ailleurs la période des 12 jours ou de l’Epiphanie ou les « jours gras » précédant le carême. Revisités, ces rites masqués connaissent aujourd'hui un renouveau général.

les carnavals tropicaux, qui connaissent un succès planétaire. Ils fascinent les Européens qui s’y rendent et sont pratiqués en Europe comme une fête identitaire par les immigrants originaires de la Caraïbe ou de l’Amérique du Sud.

Les rites masqués de la rive sud de la Méditerranée : mascarades de l’Aïd-el-kebir et de l’Achoura dans les zones berbérophones du Maroc, nouvel an berbère (Yennayer) dans l’Algérie Kabyle, Pourim juive. Les mascarades berbères intégrées au calendrier islamique lunaire connaissent aujourd’hui une relance en tant que fêtes berbères anté-islamiques et se transforment parfois en carnavals urbains, comme à Inezgane, dans la région d’Agadir. Comme les parades de Pourim en Israël, les carnavals marocains actuels relèvent d’une culture mondialisée du carnaval, qui mêle comportements transgressifs, arts de la rue, revendications identitaires et joie de participer à la fête.

Si différentes à première vue, ces manifestations ont beaucoup en commun : des personnages archétypiques, que l’on retrouve dans les villes comme dans les campagnes, des comportements récurrents (excès alimentaire, licence sexuelle et scatologie, inversions en tous genres, droit des masques à révéler les inconduites et à critiquer la politique locale ou internationale), mais surtout des représentations communes de la fête. La liberté du carnaval, ses transgressions, ses jeux de masques, son impertinence, sa capacité à mettre en scène les diverses composantes sociales de façon souvent polémique appartiennent à un fonds commun, admis par tous. Le carnaval apparaît aujourd’hui comme une culture commune aux sociétés de l’espace euro-méditerranéen et à celles qui en sont partiellement issues, un substrat très ancien, fait d’emprunts réciproques et de métissages.

La plupart des « carnavaleux » savent qu’il s’agit d’une fête largement répandue dans le temps et dans l’espace, même s’ils y participent surtout pour se sentir membres de leur communauté. Vécu à la fois comme une fête identitaire et universelle, le carnaval, par ses jeux de masques et de dévoilement, nous parle des sociétés contemporaines.

L’exposition « le Monde à l’Envers »

Il y a bien des façons d’envisager une exposition sur le carnaval, notamment autour du masque et du déguisement, de la folie collective, en proposant une description historique et typologique des différentes fêtes ou encore une approche plus technique sur les arts de la rue et les savoir-faire développés par les carnavaliers comme par les particuliers, qui donnent libre cours à leur imagination dans la confection des costumes et l’élaboration des chars.

L’exposition « Le Monde à l’Envers » développe un autre point de vue. En effet, après avoir arpenté de 2008 à 2012 des terrains aussi différents que les mascarades des Pyrénées ou des Balkans et les carnavals urbains de Cayenne, Dunkerque ou Notting Hill, il est apparu que la richesse des pratiques carnavalesques actuelles tient aux représentations que l’on en a. L'une des principales raisons du renouveau actuel des carnavals et mascarades est la fascination qu'exercent, sur un public en quête de sens et d'authenticité, les caractères archaïques de la fête carnavalesque. Partout, les mascarades rurales et les carnavals dits « traditionnels » ou « historiques » renaissent, en s'appuyant parfois sur les écrits des ethnologues ou des folkloristes de la fin du XIXe siècle. Acteurs et spectateurs évoquent le besoin de perpétuer un rite « ancestral » et propre à leur communauté, même s’ils le réinventent en grande partie.

L’exposition « Le Monde à l’Envers » invite donc à un voyage dans l'imaginaire carnavalesque. Le parcours comporte des moments d’immersion puissants et jubilatoires et des temps de réflexion sur ce que cette fête nous apprend de nous-mêmes et des sociétés contemporaines.

1ère partie : Les masques de l'hiver ou la refondation

Faire le cerf : Cernunnos ou la calendes de Janvier.

Par désir de se démarquer de toute influences grecos-latines, on peut aussi chercher dans le carnaval un signification "nationale", fondant une identité ethnique. Ainsi les masques des cerfs on pu être mis avec le dieu celte Cernunnos.

Les folkloristes et ethnologues du début du xxe siècle ont souvent décrit le carnaval comme un rite de magie agraire. Les carnavaliers d’aujourd’hui se réapproprient ces interprétations. À la ville comme à la campagne, le carnaval est toujours vécu comme une fête du renouveau. Même si elles semblent immémoriales, les pratiques décrites dans cette première section sont accomplies par des contemporains parfaitement intégrés dans la vie moderne, qui les ont en partie réinterprétées.

Vidéo d'introduction de l'exposition.

Accompagné de sa fileuse.

Convoquer les esprits de la végétation.

Les masques convoquent les esprits de végétations, afin de stimuler le renouveau de la nature. Comme le montre ces deux exemples espagnoles, les costumes d'homme arbre et d'homme de feuilles de maïs sont parmi les plus beaux des mascarades contemporaines.

Homme arbre et homme de feuille de maïs.

Silio, Cantabria, Espagne.

XXI siècle

Ecorce, feuilles de maïs, toile de jute.

Rejouer la domestication des animaux

De nombreuses mascarades rejouent la scène originelle de la domestication des animaux comme a Otana en Sardaigne, où le carnaval met en scène la domestication des Boes (les Boeufs) par les merdules (les maîtres).

Boe (Boeuf) et Merdule (Maitre).

Ottana, Sardaigne, Italie.

2013

Peau de mouton, métal, bois

Musée international du Carnaval et du Masque

Binche, Belgique.

Masque de Boe (Boeuf).

Gonario Denti, sculpteur.

Ottana, Sardaigne, Italie.

2005

Le bestiaire Carnavalesque.

Les masque Animaux dispense vigueur, fertilité, fécondité. Tout comme le Roi Carnaval, condamné, executé mais qui reviendra l'année suivante ils symbolisent par leurs jeux de morts et de résurrection la victoire de la vie sur la mort.

Ours

Arles-sur-Tech, France

XXI siécle

Materiaux synthetiques

Groupe folklorique Alegria et Festa de l'os Petit

2ème partie : Cacher ou révéler ? Le pouvoir des masques

Le visiteur est accueilli dans cette section par un ensemble de témoignages de « masqués » qui rendent compte de l’émotion et de la ferveur des acteurs du carnaval et permettent de s’interroger sur la relation au masque du spectateur comme du porteur, sur l’être et le paraître, le personnage et la personne.

En vieux français comme en italien, le mot « masque » désigne l’ensemble du costume et par extension le personnage. Mais l’objet qui  cache ou remplace le visage reste le plus intrigant. Le masque dissimule et révèle. Il exhibe notre moi secret et transcende la frontière des apparences. Quand sommes-nous le plus nous même ? Sous le masque social de la vie quotidienne ou derrière le masque de carnaval, qui procure la liberté de l’anonymat et permet de donner libre court à nos pulsions ?

Derrière le masque

Le visiteur est accueilli dans cette section par un ensemble de témoignages de « masqués » qui rendent compte de l'émotion et de la ferveur des acteurs du carnaval et permettent de s'interroger sur la relation au masque du spectateur comme du porteur,  sur l'être et le paraître, le personnage et la personne.

L’héritage

Depuis l’Antiquité, dans les cérémonies funéraires ou le théâtre, le masque est employé comme visage de substitution. Il fait disparaître le commun et le mortel et le remplace par le puissant ou l’extraordinaire. Cette métamorphose est d’autant plus efficace que l’objet fascine et effraie. Ainsi dans l’ornementation savante ou populaire, le visage de face comme le masque repousse le mal. Des masques funéraires, des masques de théâtre et des masques prophylactiques illustreront la longue histoire des masques en Méditerranée.

Masque de vieux

Porté lors du jeu de la veillée funèbre, Palten, Roumanie

XX em siecle

Bois, peau textile

Musée international du carnaval et du masque, Belgique.

Masque d’ancêtre

Paul Buta, Galati, Moldavie, Roumanie

Fin du XXem siecle

Matière végétale, tissu, peau de chèvre

Museu

m national d'histoire naturelle, Paris

Haut les masques

Une grande variété de masques de carnavals sont présentés dans cette partie de l’exposition, afin de faire prendre conscience de l'extraordinaire richesse et variété de ce patrimoine à travers l'espace euro-méditerranéen : masques en bois, en écorce, en tissu, en métal, en papier mâché, témoigneront de l’importance et de la permanence des rites masqués dans  tous les pays de l’espace euro-méditerranéen

 Le laid, la sorcière, l'avare, le berger, le gitan, le mauvais esprit.

Galati, Roumanie

Fin du XXem siecle

Tissus, cuir, matériaux végétaux : Maïs, chanvre, noix, graines, ect...

Museum national d'histoire naturelle, Paris.

3ème partie : En suivant la parade : la fête à l’envers ou le domaine de l’ambivalence ?

Se présentant sous la forme d’une parade, le visiteur se trouve dans la posture du spectateur qui suit le défilé. Le regroupement des personnages par thèmes, dialoguant avec l’iconographie ou les objets placés en regard, invite à prendre conscience de la signification de certaines mises en scène carnavalesques.

Nous et les autres

Le combat des contraires, les jeux d'inversion entre hommes et femmes, maîtres et esclaves, sauvages et civilisés, proches et étrangers sont au cœur des jeux carnavalesques. On peut ainsi explorer la part de folie, de sauvage, d’ambigüité sexuelle qui est en soi, représenter l'autre avec toute l'ambivalence des sentiments qu'il nous inspire, être un autre pour quelques heures ou quelques jours.

Plus précisément le carnaval invite à redéfinir qui nous sommes et, par la mise en scène de l’altérité, à se reconnaître entre soi. Les déguisements d’ « étrangers » sont universels : hommes sauvages, populations marginalisées comme les itinérants, les gitans, les juifs ou encore étrangers exotiques, comme les Maures ou les Turcs, campés comme des soldats armés de sabres ou des princes d’Orient opulents et raffinés.  

Jeunes ou vieux, nains ou géants, hommes ou femmes : le corps grotesque

Le corps en devenir, le corps ambigu, le corps difforme … La transgression grotesque, qui relativise et malmène les règles d’harmonie et de mesure traditionnellement admises, est propre au vocabulaire carnavalesque. Géants, grosses têtes, travestissements d’hommes en femmes, masques grimaçants illustrent cet aspect bien connu du carnaval

Du carnaval au carnavalesque : le grand charivari

La refondation de l’ordre social invite à redéfinir qui nous sommes mais aussi à faire place nette de toutes les dissensions, de toutes les fautes de l’année écoulée. Révéler les inconduites des uns ou des autres, critiquer la politique locale, régionale ou internationale,  mettre en scène les peurs contemporaines pour les exorciser : du procès pour rire des carnavals de village aux grands défilés de chars de Cologne et Viareggio, de la dérision à la manifestation contestataire, le langage carnavalesque est au service de la critique sociale et politique. A côté de la caricature des hommes politiques et de la dénonciation des scandales, petits et grands, la crise économique et financière est une source d’inspiration inépuisable, comme le montrent ici chars et costumes acquis dans des parades récentes.

Débauche carnavalesque avant le jeûne du Carême. Le Roi carnaval ventru et mangeur de viande contraste avec la Dame Carême famélique qui se contente de poisson

Cette section entraîne le visiteur du carnaval au carnavalesque, un mode d’expression populaire qui prolonge la pratique du charivari, le langage spécifique de la contestation, et contamine d’autres types de fêtes urbaines, les manifestations d’étudiants et de syndicalistes, les stades ou la gay-pride.

Rêves d'ailleurs

Les carnavals du monde entier sont aujourd’hui une destination touristique. A la recherche d’émotions nouvelles, des Européens fréquentent les carnavals tropicaux et sud-américains et en adoptent les rythmes, les plumes et les paillettes ; des immigrants de ces pays les importent en Europe comme symbole de leur culture. Les costumes d’un jeune belge participant au carnaval de Rio et ceux des blondes sambista d’Helsinki illustrent ces aller-retour et la mondialisation du carnaval.

Plus précieux et secret, le carnaval de Venise fascine toujours et permet aussi de s’évader,  non dans l’espace mais dans l’histoire. L’association des Masqués vénitiens de France prête au MuCEM à l’occasion de cette exposition des costumes que leurs membres réalisent pour vivre leurs rêves.

Après avoir traversé le bûcher du bonhomme carnaval, il est temps de revenir dans le monde à l’endroit.